「世界の現代アート展」〜変化を起こすのはなかなか面倒だ。しかし変化こそ大切だと思う。アーティストにとっても「変化」というテーマは難しい。なぜなら、変化とは意図してクリエイトできるものではないと思うからだ。

作家にとって、変化するとは山あり谷ありの作家活動を続けていく中で、自分でも意識しないまま、自然に変わっていく、それが「変化」だと思うのだ。変化は常に自然であるべきで、作為性というのはありそうで、ないのではないか。「変えてみよう」という想いの引き金があっても、それを実際に「引く」の継続していく作家活動の中で、自然に「引かれて」いくのが作家性の「変化」だと思う。

本展示の作品には、動的、静的作品両方のティストがあるが、共通してるのは「ライブ」という感覚。「ライブ」は「変化」と相性がいい。私たちはこのギャラリーの空間に、充実した変化がライブに進行している作品を鑑賞できる。それは「変化」のプロセスだといえる。外国人キュレーターによる、外国人作家メインの作品展。ただし、出品者には、昨年本ギャラリーで個展をおこなった澁谷俊彦も参加している。こうしたキュレーションも札幌では珍しい位置づけの展示会だと思うので、行ってみるのお勧めする。

世界の現代アート展Metamorphosis Art as a Form of Becoming 2026年5月9日（土）～14日（木） 13:00～18:00 (最終日 11:00～15:00)｜入場無料 ギャラリー＆ショップ 馬と獅子

日本画札幌八景〜わかりたいと思って「それ」に近づく。すると、近づくほどわからなくなる。なぜかいうと、近すぎた結果、視界と心はすべてが「それ」になってしまう。外がなければ内はわからない。すべては相対。「それを」を理解するために距離を取る。その距離は強度の美しさを持つ。それはアートの「間」の美しさに通じる。障子の外の風景。幾何学的な下にある風景。その距離感に僕は感動する。 「500m美術館 vol.54」 日本画 札幌八景 2026年4月11日（土）〜7月1日（水） 500m美術館（地下鉄大通駅内）

平面美術とハンドクラフトの インスタレーション 気に入れば、あなたの部屋にも。 -room mate 2- handmade crafts https://instagram.com/galette_info/ painting https://instagram.com/flou_graffitis visual https://instagram.com/t_k___c__ 2026.3.17(tue)- 3.22(sun) 11:00 - 18:00 札幌市資料館（大通西13丁目） https://s-shiryokan.jp

富田知子作品展 目に悪いな、と思いながら僕はスマホ画面を見る｜デジタル化が進めば進むほど、フィジカル（身体性）が大事。なぜなら、人自身がデジタルになれないのに、それに汚染されると人間性が維持できなくなる｜それに目にも悪いしね｜時に心のデジタル汚染を減らす。それには私はリアルな空間でのアート鑑賞というのは、フィジカルの確認に有効だと思う｜なぜならその「鑑賞」という体験は、心で考えやすい、環境だと思うからだ｜富田知子の展示は、大型作品が多く、そのサイズ感が心に響きやすい。作品が一見、ダークな世界観を感じるが、闇というより、ソフトで繊細さを感じる「暗さ」であり、暗さの中に優しさも私は感じた｜そこには信用できる「慈悲」があると思う｜会場には大きな作品だけではなく、小さな作品もあった。それは好きな作品に観客がシールを貼るという仕掛けがある｜それもとても良かった。作家より贈られた自分の好みを探求できるちいさなワークショップ。 富田知子作品展 2026年3月10日（火）～3月15日（日） 10:00～19:00（最終日は17時） 大丸藤井セントラル スカイーホール（南１西３） https://daimarufujii-central.com/skyhall